Pengertian Notasi Auditif
Notasi auditif adalah metode penulisan musik yang lebih berfokus pada pendengaran daripada pada visualisasi. Penggunaan notasi ini dapat dijadikan solusi pada masalah musisi yang memiliki keterbatasan pembacaan notasi konvensional.
Indonesia dikenal memiliki alat musik tradisional yang kaya dan khas seperti gamelan, angklung, sasando, dan banyak lagi. Namun, tidak semua yang memainkan alat musik tradisional tersebut mampu membaca notasi musik yang umum digunakan sekarang. Karena itulah, notasi auditif sangatlah penting untuk memudahkan para pemain musik.
Tidak hanya untuk alat musik tradisional, notasi auditif juga dapat digunakan untuk musik modern dan populer seperti lagu daerah atau lagu nasional. Dalam praktiknya, notasi auditif ini menggunakan sistem penulisan dengan simbol-simbol yang mudah dipahami oleh pendengar. Simbol-simbol tersebut merepresentasikan nada, irama, dan ketukan.
Dalam notasi auditif, setiap simbol direpresentasikan dengan bunyi. Misalnya, simbol “-” dipakai untuk merepresentasikan waktu istirahat atau jeda, sedangkan simbol “x” digunakan untuk memberikan efek suara tertentu pada lagu.
Namun, notasi auditif ini belum sepenuhnya diterapkan secara luas di Indonesia. Notasi musik konvensional masih menjadi pilihan utama para musisi dalam menuliskan dan mempelajari lagu. Hal ini mungkin dikarenakan belum banyaknya pengetahuan tentang notasi auditif. Namun, dengan semakin tersedia informasi dan dukungan, diharapkan notasi auditif dapat menjadi alternatif penulisan musik yang semakin diminati di Indonesia.
Dalam kesimpulannya, notasi auditif adalah metode penulisan musik yang lebih berfokus pada pendengaran daripada pada visualisasi. Notasi ini diperuntukkan bagi yang memiliki keterbatasan pembacaan notasi konvensional. Notasi auditif dapat digunakan untuk berbagai jenis musik, baik tradisional maupun modern. Meskipun belum sepenuhnya diterapkan secara luas, namun notasi auditif menjadi alternatif penulisan musik yang semakin diminati di Indonesia.
Sejarah Singkat Notasi Auditif di Indonesia
Notasi auditif adalah suatu bentuk notasi musik yang digunakan oleh para penggiat musik tradisional Indonesia. Notasi ini digunakan sebagai pengganti notasi musik barat, yang merujuk pada standar internasional. Notasi auditif memiliki beberapa keunikan, yaitu lebih sederhana, mudah dipahami dan tentunya lebih dekat dengan tradisi musik Indonesia.
Di Indonesia, notasi auditif diawali oleh perjuangan seorang tokoh nasionalisme bernama Suharto Supangkat. Pada tahun 1967, ia menerbitkan beberapa buku mengenai teori dan resitusi musik Indonesia. Resitusi musik adalah proses memasukkan notasi dari sebuah musik ke dalam bentuk tertulis, agar dapat dipelajari dan diwariskan kepada generasi selanjutnya.
Suharto Supangkat merasa perlu untuk mempertahankan musik tradisional Indonesia agar tetap dapat dipelajari dan menjadi identitas Indonesia bagi masyarakat Indonesia. Hal ini ia lakukan melalui metode notasi auditif yang dibuatnya, yang menurutnya lebih mudah dan efektif dalam mendokumentasikan musik-musik tradisional.
Buku pertama yang ia terbitkan berjudul “Selebaran Kode Notasi Musik Indonesia: Metode Pembuatan dan Penggunaannya”, yang membahas mengenai notasi gamelan. Notasi tersebut memuat representasi simbolis terhadap bunyi-bunyi gamelan Jawa.
Pada buku berikutnya, Suharto Supangkat mengeksplorasi pentatonik dan laras slendro. Kedua jenis ini adalah skala pentatonic atau pelog yang merupakan jenis skala dari musik tradisional Indonesia. Notasi auditif memberikan representasi visual terhadap laras pada instrumen musik yang dimainkan agar bisa dipahami oleh musisi dan pendengar melalui pengelompokkan bunyi-bunyi yang dimainkan.
Mulai dari penganut gerakan nasionalisme musik seperti Suharto Supangkat dan pihak-pihak yang sangat menghargai musik tradisional, penggunaan notasi auditif mulai menyebar ke masyarakat luas. Notasi auditif digunakan sebagai metode notasi musik pada beberapa pelatihan musik tradisional di Indonesia. Selain itu, para peneliti musik juga mulai belajar dalam menggunakan notasi ini.
Notasi ini makin populer seiring dengan berkembangnya gerakan nasionalisme musik yang kemudian diikuti oleh perubahan arahmuusik kontemporer di Indonesia pada era 1970-an. Oleh para musisi tradisional, notasi auditif digunakan sebagai pertukangan antargenerasi, sehingga musik tradisional Indonesia dapat diwariskan tanpa menghilangkan nilai-nilai yang penting dalam musik tradisional tersebut.
Di Indonesia sendiri, notasi auditif juga digunakan pada beberapa grup musik Cirebon, Bali, dan Sumatra Barat. Keragaman musik yang ada di Indonesia membuat notasi auditif menjadi sangat penting dalam dokumetasimu dan pewarisan musik. Selain itu, teknologi juga baru-baru ini mengubah dan memudahkan proses notasi tersebut. Ada beberapa alat musik digital yang tersedia untuk membuat notasi auditif dengan menggunakan sistem MIDI.
Dengan demikian, notasi auditif menjadi bagian penting dalam preservasi musik tradisional Indonesia. Penggunaannya menyediakan presupposisi estetika dan nilai-nilai kehidupan dari berbagai ragam etnis yang hidup di Indonesia. Dengan menggunakan notasi auditif, maka musik tradisional Indonesia dapat tersimpan dalam bentuk tulisan dan menjadi sumber inspirasi bagi generasi muda di masa depan.
Keunggulan Notasi Auditif Dibandingkan Notasi Lainnya
Berbagai cara dicoba oleh para penggiat musik di Indonesia dalam menulis notasi. Mulai dari not balok, angka, huruf, hingga notasi auditif. Namun dari sekian banyak cara itu, notasi auditif ternyata lebih unggul dibandingkan notasi lainnya. Beberapa keunggulannya adalah sebagai berikut:
1. Cara Mudah Dipelajari
Notasi auditif memang terbilang mudah dipelajari. Karena hanya berupa kata-kata yang langsung melambangkan nada atau irama. Jadi, tidak perlu lagi belajar teori musik terlebih dahulu. Dengan mengikuti kata-kata dalam bahasa Indonesia atau bahasa daerah, seseorang langsung bisa bermain atau menyanyikan lagu tersebut. Ini sangat membantu bagi mereka yang ingin menghasilkan lagu, namun tidak punya latar belakang pendidikan musik.
2. Cocok Dalam Berkreativitas
Notasi auditif juga cocok digunakan dalam berkreativitas musik. Artinya, dengan notasi auditif seseorang bisa ekspresif memainkan atau menyanyikan lagu sesuai dengan kreativitasnya. Sebab, notasi auditif tidak mengikat atau memberatkan. Sebagian besar penggiat musik, termasuk penulis lagu, banyak menggunakan notasi auditif dalam berkarya. Selain praktis dan mudah, notasi auditif juga bisa menyalurkan ide-ide mereka dengan bebas.
3. Dapat Diformulasikan Sesuai Kebutuhan
Salah satu keunggulan notasi auditif lainnya adalah dapat diformulasikan sesuai kebutuhan. Misalnya, untuk memudahkan belajar lagu baru, notasi auditif bisa dibuat dalam bentuk narasi atau cerita yang mudah dimengerti. Sehingga, dapat memudahkan siswa atau pelajar dalam memahami musik dengan cepat. Selain itu, notasi auditif juga bisa ditambahkan dengan akor, chord, atau lirik. Sehingga, lebih memudahkan pengguna dalam menggunakan dan mempelajari lagu tersebut.
Itulah beberapa keunggulan notasi auditif dibandingkan dengan notasi lainnya. Dalam perkembangan musik di Indonesia, notasi auditif kerap dijadikan sebagai alat pencatatan musik yang mudah dipahami dan mudah diaplikasikan. Bagi para penggiat musik, notasi ini juga menjadi alternatif untuk berkarya sesuai dengan kreativitas mereka.
Implementasi Notasi Auditif dalam Pembelajaran Musik
Notasi auditif atau istilah lainnya adalah notasi Braille musik adalah metode penulisan musik untuk orang buta yang pertama kali muncul di Prancis pada tahun 1829. Metode ini memungkinkan orang buta untuk belajar musik dengan membaca not balok dalam bentuk braille. Tidak hanya membantu orang buta dalam pembelajaran musik, notasi auditif kini juga diterapkan dalam pembelajaran musik di Indonesia.
Penerapan notasi auditif dalam pembelajaran musik di Indonesia berfokus pada anak-anak berkebutuhan khusus, khususnya mereka yang mengalami gangguan penglihatan atau buta. Salah satu lembaga yang menerapkan notasi auditif dalam pembelajaran musik adalah Sekolah Luar Biasa (SLB) YKAB Surakarta. Program pembelajaran musik di SLB YKAB menggunakan notasi auditif sebagai alternatif dari notasi balok agar anak-anak berkebutuhan khusus tetap dapat mengakses pembelajaran musik tanpa kesulitan.
Dalam penerapan notasi auditif, suara dan nada melodi diwakili dengan karakteristik cara penyampaian suara seperti nada tinggi, nada rendah, timbre suara, dan kekuatan suara. Karakteristik-karakteristik itu kemudian dicatat dalam bentuk braille atau dalam bentuk huruf dan angka untuk kemudahan penggunaannya. Anak-anak di SLB YKAB Surakarta dilatih membaca notasi auditif melalui alat bantu seperti keyboard braille dan rekaman suara yang kemudian terjemahkan ke dalam notasi braille.
Selain di SLB YKAB Surakarta, notasi auditif juga diterapkan dalam pembelajaran musik di berbagai daerah di Indonesia, termasuk di Jakarta dan Bandung. Organisasi masyarakat seperti Yayasan Peduli Musik Anak Indonesia (YPMAI) juga turut serta dalam mempromosikan penggunaan notasi auditif sebagai alternatif notasi balok dalam pembelajaran musik untuk anak-anak berkebutuhan khusus.
Penerapan notasi auditif dalam pembelajaran musik di Indonesia belum sepenuhnya dilakukan dalam kurikulum resmi pendidikan, namun banyak guru dan praktisi musik yang menyadari pentingnya penerapan notasi ini untuk pembelajaran musik anak-anak berkebutuhan khusus. Notasi auditif memungkinkan anak-anak buta dan tunanetra untuk dapat belajar musik dengan lebih mudah dan membuat mereka lebih terlibat dalam kegiatan musik.
Salah satu contoh kesuksesan penerapan notasi auditif dalam pembelajaran musik adalah kisah inspiratif dari Steven Wijaya, seorang pianis buta yang berasal dari Bandung. Steven belajar piano sejak usia 4 tahun dengan menggunakan notasi braille dan berhasil memenangkan beberapa kompetisi musik tingkat nasional. Kesuksesannya menjadi bukti bahwa notasi auditif bukanlah penghalang untuk belajar musik, namun justru membantu mereka yang membutuhkan untuk lebih mudah dalam belajar musik.
Dengan semakin populernya penerapan notasi auditif dalam pembelajaran musik, diharapkan dapat memberikan akses yang lebih mudah bagi anak-anak berkebutuhan khusus untuk dapat belajar musik dengan lebih baik. Dalam kurikulum musik di Indonesia, penerapan notasi auditif sebagai alternatif notasi balok mungkin saja dirancang dan diadopsi ke depannya untuk dapat memberi manfaat yang lebih luas bagi semua anak, termasuk mereka yang membutuhkan bantuan khusus.
Kendala dan Solusi dalam Menggunakan Notasi Auditif
Notasi auditif kini menjadi fasilitas penting bagi para penyandang tunanetra di Indonesia dalam menikmati musik. Namun, masih banyak kendala yang dihadapi dalam penggunaan notasi auditif tersebut.
1. Persoalan Teknologi
Penggunaan teknologi menjadi kendala utama dalam mengaplikasikan notasi auditif di Indonesia. Sebagian besar perangkat notasi auditif menggunakan sistem braille sebagai pengkodean notasi. Hal ini menuntut para pengguna untuk belajar cara membaca dan menuliskan kode braille. Padahal, masih banyak penyandang tunanetra di Indonesia yang belum paham tentang teknologi tersebut. Solusinya ialah mengembangkan perangkat notasi auditif yang lebih user-friendly dan mudah digunakan oleh orang awam.
2. Isu Biaya
Isu biaya menjadi kendala lain dalam penerapan notasi auditif di Indonesia. Biaya untuk memproduksi perangkat notasi auditif yang cukup mahal, sehingga sulit untuk diperoleh oleh para penyandang tunanetra yang kurang mampu. Solusi yang dapat diterapkan adalah dengan meningkatkan aksesibilitas terhadap bantuan dari pemerintah dan badan-badan sosial yang berkaitan dengan penyandang tunanetra.
3. Terbatasnya Materi Notasi Auditif
Terbatasnya materi notasi auditif menjadi kendala berikutnya dalam penggunaan notasi auditif. Saat ini, materi notasi auditif yang disediakan masih terbatas pada beberapa genre musik saja. Padahal, setiap orang memiliki selera musik yang berbeda-beda. Hal ini menuntut pengembangan dan peningkatan materi notasi auditif yang dapat menampung seluruh genre musik yang ada di Indonesia.
4. Kurangnya Pengetahuan tentang Notasi Auditif
Kurangnya pengetahuan tentang notasi auditif menjadi kendala lain dalam penggunaan notasi auditif. Banyak orang yang belum paham tentang apa itu notasi auditif dan bagaimana cara menggunakannya. Hal ini menyebabkan kurangnya minat terhadap notasi auditif. Solusi yang bisa diterapkan adalah dengan meningkatkan sosialisasi dan pendidikan tentang notasi auditif situs dan perangkat terkait, sehingga lebih banyak orang dapat memahami kegunaan dan manfaat dari notasi auditif.
5. Masalah Terkait Hak Cipta
Masalah terkait hak cipta menjadi kendala terakhir dalam penggunaan notasi auditif. Tidak semua musik bebas digunakan untuk ditransformasi menjadi notasi auditif. Karena ada aturan hukum dari pihak yang memiliki hak cipta. Hal ini menghambat pihak pembuat notasi auditif dalam memproduksi lebih banyak materi notasi auditif. Solusinya adalah dengan mengembangkan kerjasama dan koordinasi antara pembuat notasi auditif dengan pemilik hak cipta untuk menemukan solusi yang baik bagi kedua belah pihak.
Dalam menghadapi berbagai kendala penggunaan notasi auditif, diperlukan upaya yang serius dari semua pihak terkait seperti pemerintah, pelaku industri musik, dan masyarakat luas. Only with all of us, blind and seeing, as different as we are, can we do the work that the society needs us to do.” – Helen Keller.
Exploring the Best Aplikasi Desain Rumah 3D in Indonesia
Menjadi Mahir dalam Menguasai Bahasa Indonesia di Kelas 1 SD Melalui Ujian Tengah Semester
5 Alasan Mengapa Google Pixel 5 Layak Dibeli di Indonesia
